Recentrage essentiel et nouvelle vision

Il m'aura donc fallu quelques semaines de réflexion sur un bon nombre de sujets qui me touchent pour revenir faire un nouvel article et faire part d'une décision qui colle à ma vision du monde tel que je le perçois ou plutôt, tel que j'aimerais le voir évoluer. 

J'ai eu besoin d'un retour vers moi, d'un recentrage profitable pour retrouver une énergie différente.

La création m'ayant un peu tournée le dos - à moins que ce ne soit  moi - j'avais envie de retrouver une énergie toute neuve et je ne pouvais continuer sur ce chemin qui n'est pas fait pour moi.

Je veux continuer de créer - ça, c'est moi.

Je veux pouvoir partager mon art et ma vision de la vie - c'est toujours moi.

Mais je ne suis décidément ni commerciale ni publicitaire. 

Je ne suis pas ce genre d'artiste qui peut ou même qui souhaite exposer mille fois dans différents endroits afin d'obtenir des prix et une reconnaissance absolue…

Mais de reconnaissance, j'en ai aussi besoin… 

Mais différemment.

Pour autant, ma première expérience m'a beaucoup apporté. 

Je souhaite exposer encore. 

Je voudrais montrer et explorer ce que d'autres dévoilent à leur tour. 

Mais pas comme une course folle vers la réussite.

A ce jour, j'ai deux sites internet dont je suis très fière !

https://amanilglaise.wixsite.com/alg-art31

L'un pour présenter mon univers artistique au complet - ce que je suis jusqu'au bout des ongles - ce que je fais avec cœur et spontanéité.

https://amanilglaise.wixsite.com/galerie-alg-art31

L'autre pour vendre mon travail puisqu'il s'agit de ma galerie d'Art où je présente mes peintures et mes livres.

Pour être raccord avec moi-même, j'ai décidé de changer de procédé. 

J'ai retiré tous les prix et je demande à mes acquéreurs potentiels de me proposer un prix à leur convenance, en fonction de ce qu'ils ressentent au sujet de mon travail, ou de leurs possibilités budgétaires. 

Après quoi, je leur donnerai mon accord ou non. 

J'ai envie de changer de regard sur ce qui fait mon travail parce que : 

• Je ne souhaite pas m'enrichir dans le sens vénal du terme mais juste me sentir bien entre ce qui est créé et ce qui s'en va de mon "ptit atelier".
• Je souhaite continuer d'œuvrer pour façonner le monde dont je rêve.

Je ne me sens pas l'âme d'une grande Artiste avec un beau pedigree (pardon, une belle cote). 

Ce n'est pas vraiment mon objectif de vie. 

Je suis une Artiste qui a juste envie de créer pour le plaisir de créer et de partager son art et ses idées avec les personnes qui en sont profondément touchées - là est mon véritable but. 

Tout l'aspect marketing n'est pas pour moi. 

Cela m'empêche d'être dans la création telle que je l'envisage.

J'ai choisi un logo ayant une symbolique forte : l'Arbre de vie.

Il m'invite à me ressourcer au plus profond des veines de la terre (inspiration), y puiser la sève qui apporte la pulsion de vie (création) et l'offrir au monde par une vision plus élargie (partage). 

Les Mauvaises Herbes

Je veux bien

Être une mauvaise herbe

J'accepte de ne pas correspondre

Aux standards.

Je peux me faire douce

Quand le vent me caresse

Et piquer s'il me prend

A rebrousse poils

- Art de vivre ou vivre de son art - Accouchement douloureux de l'Artiste -

Il me vient des questions existentielles

qui trouvent quelques réponses 

quand je les pose.

faut-il oser les déposer, 

notamment sur la toile 

où se lèvent les voiles 

dans lesquels mes doutes aiment se lover ?

Pourquoi un être, se disant "Artiste", se ressentant profondément "Artiste" pour des raisons multiples et je pense très profondes, comme quand on se sent attiré irrévocablement vers quelque chose, ne pourrait se sentir totalement légitime ? Il ne me semble pas qu'on puisse devenir tout à coup hétérosexuel, bisexuel ou gay... Je crois que cela se passe en soi, comme un appel. On est ce qu'on est !

Je dis cela, parce que je sais au fond de moi que c'est une réalité. J'ai souvent mis de côté cette réalité, comme ceux qui se nient si longtemps parce qu'ils ne veulent pas qu'on sache ce qu'ils sont vraiment. Ou bien parce qu'ils se sentent niés et préfèrent faire semblant d'être ce qu'ils ne sont pas, comme s'il y avait quelque chose de honteux d'être un artiste pur et dur, qui ne souhaite faire que ça de toute son existence mais qui n'ose pas assumer ce choix, le croyant trop utopiste ; inconcevable à moins d'avoir un véritable réseaux ou de naître dans un milieu qui favorise un essor artistique sûr.

Tous les bilans de compétences réalisés dans ma vie sont pourtant formels...

Je crois, que tout au fond de moi, j'ai toujours pensé qu'il m'était impossible de vivre de cette façon, beaucoup me l'ayant déconseillé me répétant qu'il fallait travailler dans des domaines très sérieux (Et donc pour moi, très ennuyeux), afin de pouvoir m'assumer matériellement parlant. 

C'est une vraie réalité mais un artiste de mon calibre ne l'aime pas tellement et je dirai même qu'il la fuit en se lovant, doute après doute dans des rouages d'existences fallacieuses, imaginant que cela suffira. 

Mais cela ne suffit pas. 

Afin de couper court à ces pérégrinations réfléxives qui ont tendance à ne mener véritablement nulle part, j'ai décidé de mettre à profit mon goût exacerbé pour un certain esthétisme visuel.

Ces dernières semaines se sont révélées plutôt intenses pour moi dans la confection d'un nouveau site ou plutôt d'une galerie pour mes peintures. Il s'agissait cette fois d'arriver à vendre en ligne, par le biais du petit bouton paypal pour une vente sécurisée. 

Peut-être en avais-je assez d'être noyée sur les galeries existantes, où personne ne se rend véritablement, même sur invitation, où la présentation est standardisée et les partages sur les réseaux sociaux parfois malaisés.

 Peut-être ne me sentais-je pas de candidater sur des galeries prisées par de véritables amateurs d'art, qui offrent un service de qualité mais qui ponctionnent aussi sur les ventes avec des commissions parfois allègrement élevées. 

Peut-être aussi ne me voyais-je pas, selon mon niveau de compétence et mon degré d'expérience dans le domaine des arts picturaux, afficher des prix exorbitants qui me permettraient de m'y retrouver un tant soit peu financièrement parlant. 

Je suppose, qu'entre toutes ces possibilités il y a un équilibre à trouver, comme d'habitude. 

Il est évident, qu'être artiste, ce n'est pas que créer. Il y a tout un univers à maîtriser. Il s'agit d'accepter de dévoiler son art, de recevoir des avis, des critiques parfois constructives, parfois inutiles et qui n'apportent rien sinon un peu de désarroi s'il on est du style à avoir un estime de Soi plutôt fragile. 

Mais enfin... il convient d'abord de croire en Soi. Croire que ce que l'on produit est la somme de tout ce qui fait qu'on est là, qu'on existe et qu'on se donne la peine de tenir crayons et pinceaux. La foi, donc. 

Mais il s'agit aussi et surtout de se vendre ! Notamment quand on décide de vendre son travail pour de vrai. Parce qu'il s'agit bien d'un travail. C'est bien comme cela que je vois ce que je fais depuis quelques années. Mais est-on commerçant ? Publicitaire ? 

Et une question qui me taraude depuis longtemps, surtout en ces temps troublés où le sujet fait rage : Est-ce que les hommes et les femmes perçoivent l'art comme quelque chose d'essentiel, ou de non essentiel... ? 

C'est un sujet qui touche particulièrement en ce moment avec la  crise sanitaire qui perdure et perturbe tous les corps de métiers, rendant les artistes de tous bords  aux revenus déjà aléatoires, particulièrement vulnérables sur la durée.

Il est évident aussi, que les sujets que j'évoque très souvent sont voués à amener vers une nouvelle conscience et que, de ce fait, cela devient un pari risqué que d'avancer sur un chemin plutôt teinté de spiritualité. 

Dans les esprits, la spiritualité est forcément liée à la religion mais dans mon esprit à moi, les deux sont dissociables. L'humain peut être spirituel et chercher sa voie, et ne pas être un fervant croyant tourné vers des dogmes anciens.

Je suis davantage tournée, pour ma part, vers une réflexion libre et éclairée par sa propre expérimentation. Je suis pour le libre arbitre et n'oblige personne à suivre mon chemin et rejette viscéralement ceux qui me forcent à me détourner du mien.

Retrouvez mes collections 2019 et 2020

https://amanilglaise.wixsite.com/galerie-alg-art31/acquerir-une-oeuvre

Et la collection à prix tout doux

https://amanilglaise.wixsite.com/galerie-alg-art31/art-accessible

Collection 2019 - LES CUIVRES DANS LE NOIR

https://amanilglaise.wixsite.com/galerie-alg-art31/acquerir-une-oeuvre

Collection 2020 - AU DELA DES APPARENCES

https://amanilglaise.wixsite.com/galerie-alg-art31/acquerir-une-oeuvre

Nous savons que les accouchements sont toujours merveilleux 

mais terriblement douloureux. 

Pour moi, ce sera quand même sans péridurale !

Je remercie chaleureusement

Les Expos Artémis qui reprennent du flambeau 

en mettant toujours les artistes sur le devant de la scène - 

Merci de m'avoir permise d'en être !

Entre Humains une initiative née en 2018 à Montréal, 

cherchant à créer, à faciliter et à encourager l’accès à l’expression artistique 

et à ses bienfaits pour tous.

2 mètres carrés ? Tout est possible

L'endroit où je travaille, mon atelier, si je puis dire, n'est pas très grand. Il est même très très petit. 1 mètre sur 1 mètre, à peu près. En fait, il est composé d'un bureau qui tangue un peu, de rangement s tout autour, d'un paravent pour l'intimité et d'un rideau fil pour la porte... Oui, j'aime bien me sentir un peu à l'écart. 

A force de travailler en collaboration avec les modèles, j'ai voulu "m'enfermer un peu" n'ayant pas la place pour un vrai atelier ou même un vrai bureau où je pourrais m'isoler. J'ai des enfants qui vivent autour et je ne peux pas me contenter de créer que dans l'intervalle où ils sont à l'école... Je créé autant que possible dans mon 2 mètres carrés et je m'y sens bien. 

Et pour les sollicitations ?

Frappez, pardi !

Amani Lizah Glaise